娱评内容的泛滥,粉丝文化的发展,促使内娱成长起一批“专业化”观众。其带来的明显变化是:许多幕后主创在网络上也拥有了不输于明星的讨论度。过去剧烂,出镜露脸的明星承受了大部分攻击。现在剧烂,导演、编剧、制片人也无法隐身了。
《星落凝成糖》播出期间,该剧导演朱锐斌的“广场”(微博搜索实时结果)几乎每晚都很热闹。不仅《星落》的剧粉、演员粉在控诉他的死亡大灯与魔鬼运镜,还有过往受害者现身说法,可谓百家讨伐、人人诉苦。
而相应的,“全靠同行衬托”,《东宫》导演李木戈啥也没干就一雪《说英雄谁是英雄》前耻,在粉圈眼中重新升值。只是作为参照物的陈星旭就比较惨了,在《星落》中的丑图被四处传播,公开处刑。
经过《星落》一役,朱锐斌导演彻底出道。“去拍朱锐斌的戏”,成为了粉圈对对家最恶毒的诅咒。而朱锐斌、尹涛这类导演为何片约不断,还总能拿到大IP、S+项目,也成为网友心中最大的困惑。
一个比较现实的情况是,资历。头部古偶投资高、风险大,通常不会轻易给新人,还是履历光辉,并且有经验、会省钱的港导与之更加匹配——哪怕其创作力已经下滑、审美已经落后。
而内地新人导演想出头,容易也不容易。85后的邓科早年是拍甜宠网剧的,到《赘婿》才算是拍了一部比较大的古偶。此后资源迅速蹿升,执导了《与凤行》《折腰》。
更重要的是,导演的工作包罗万象、且并不透明。所要求的能力也是多方面的,拍人拍景好不好看只是其中一面。而且起码现阶段来说,只有粉圈将它放置到了如此高度——毕竟,丑图的主要应用场景正是粉黑大战,而美图减轻的也是粉丝控评的工作量。
在艺人宣传小白(化名)看来,从剧宣的角度,黑红也是红,有声响永远好过无人问津,哪怕是因为槽点。而从艺人的角度,接戏与合作对象要考虑的维度很多,包括但不限于剧本、角色、平台、团队等,拍人是否好看,也不是最重要的。
当下第一时间截图审判的传播环境,确实加重了宣传人员的工作量。但这也是把双刃剑,如果表现好也是宣传的亮点。那么,团队是否会因此做一些提前应对?以小白的个人经验来看,主要还是靠演员自己保持在一个比较好的状态,或者通过化妆、后期剪辑等进行补救,而不至于去关注镜头、干预拍摄,“拍摄肯定是以导演为主的。”
说到底,拍戏不是拍MV,美丑不是决定性因素。小白提到,当年《三生三世十里桃花》赵又廷演夜华,颜值、造型也充满争议。但后来剧播火了,关于角色与剧情的讨论又占据了主导,连带着大家对演员也戴上滤镜,令赵又廷的事业焕发新春。《星落》可能是因为剧情讨论始终没能顶上,导致大家来回来去只在关注运镜、丑图。
不过依硬糖君的观察,观众对于剧集审美升级的诉求是扎实存在的——不是单单拍人好看,也包括整体的审美在线、观感高级。而这一点终将推动古偶导演、甚至古偶厂牌的洗牌。
这可能是一个比较漫长的过程,港导未必会那么快被淘汰。至于位于粉圈红榜上的李木戈、郭敬明等这一类“唯美”人才,硬糖君衷心希望,也只是个过渡期。后来人赶紧来卷一卷他们吧,毕竟都2023年了,观众难道不配画面、剧情全都要吗?
评论列表()